《衡方碑》是汉碑中方正拙厚一路的代表作，与《张迁碑》和《鲜于璜碑》同属一路，相比此二碑，在用笔上已有圆转特征，多了流美意趣。强烈地表现了汉代浑然朴实的时代特征，也凸显了汉碑重气势、讲古拙的基本风貌。雍容阔绰，威武雄壮。清翁方纲观此碑云：“书体宽绰而阔，密处不甚留隙地，似开后来颜鲁公正书之渐矣”.后世颜楷中堂堂正正、气宇轩昂之气象，两者接近。

    具体而言，《衡方碑》具有两个明显的特征：一是装饰化手法，比如绞丝旁处理成“  ”,是最明显的标志；二是程式化迹象，笔画处理有一定程度的重复。针对这两个特征，需要注意：汉字本身的构成元素中，即具有象形特征，对对象特征进行集中加工，使之典型化，以寄寓字义。有限度地发挥装饰化特征，可增加一定的趣味性，起到画龙点睛甚至锦上添花的作用。对于程式化的不足，应有一定的警惕，字形等大和笔画形成固定的特征，易滋生习气。当然，所谓的风格，就是一定程度上的重复，但须是重复中有不重复，高度重复不是风格而是习气，在临摹时避免走向“圆熟”,求生拙，避免熟俗。

    邓散木临作把握的火候，可谓恰如其分。一是巧妙运用装饰化特征，增加了趣味性，一般人对于邓散木的篆书有很深的印象，殊不知其书印相通，而且他学过伊秉绶的隶书，受其影响，具有浓烈的装饰化韵味，可以从三个方面来看：首先如临作中的“绛、绩”等字的绞丝旁处理；其次是“李”字中“子”部“ ”的处理，用圆圈来代替，与之相呼应；再次，所有的“口”部放大夸张，如“右、和、俗、招”等字。二是对于程式化的变通，“反其道而行之”,如点画的变化处理，有“广、之、绩、清、涤、隐、浮、淡、气、泄、洙、泗”等字，以圆点居多，既有装饰化效果，也形成对比呼应；最后看捺画的处理，如“大、之、逸、界、来”等字，形成一定的风格，相近的用笔中又有细微变化。

    就原拓来看，将风化严重的字迹转换成宣纸上的墨迹，需要一种转化能力，“书写性”的要求就体现出来了，既要适度保留原刻那种沧桑的金石味，又要有自然挥运的笔墨情趣，对于全篇文义的熟练理解必不可少，方能得心应手。邓散木的临作，已经将原碑的拓本册页转化为一件正规作品。这说明，临作如果精彩，既是好友之间酬答的重要见证，同样也可以成为经典之作。

    邓散木（1898-1963），二十世纪具有代表性的书法家、篆刻家，真、行、草、篆、隶各体皆精。着有《篆刻学》，影响巨大。在艺坛上有“北齐（白石）南邓”之誉。据《北京晚报》

    ■小贴士

    1、以中锋为主，行笔迟涩，提按不甚明显，凝重沉稳。横画几乎没有粗细变化，写来饱满粗重，丰腴厚实，力透纸背，继承篆书中锋圆融的特征，格调高古。多用直笔，少用曲笔，直笔为主，曲笔辅之，运笔的受力点和速度在一笔之中多有变化，或粗或细，或直或曲，起笔或方或圆，或轻或重，转折或方折或圆融，变化无穷、意趣不尽。

    2、严整中见险峻。结构虽笨拙而不呆板，体态多取纵势，字形以长为主，以扁方为辅，于方正中求灵动，周边充实，笔画布局排列停匀，风貌古朴，在字与字、行与行的排列上都很少留白，庄严肃穆、稳如磐石，体势齐而不呆、厚而不满。

    3、对照原拓来看，有些字形风化剥蚀，极其模糊难以辨别，在临摹时可忽略不见，不必亦步亦趋，如“费”字后直接写“静”字，“泄”字后写“归”字。

    4、选用浓墨健笔，万毫齐力，凸显汉碑雄强的气势。