秧歌是“汉族具有代表性的一种民间歌舞形式，主要流行于中国北方地区。起源于农业劳动。…一般是舞者扮成各种人物，手持扇子、手帕、彩绸等道具而舞。在表演形式上，开始和结束为大场，中间穿插小场。大场为变换队形的集体舞，小场是两三人表演的带有简单情节的舞蹈或歌舞、小戏…有的地区将高跷、旱船、竹马灯、花鼓等歌舞形式，俗称秧歌”(见《辞海》)。而和政县民间盛行的秧歌更是以鲜明的地方特色，在临夏地区乃至全省独树一帜。

 

和政秧歌

　　和政秧歌，是流传于甘肃省和政县及周边地区的一种民间舞蹈内容，主要用于春节期间的社会表演。为甘肃省非物质文化遗产项目。和政秧歌，具有深厚地群众基础和根深蒂固的历史渊源。其特色鲜明，人数众多，场面宏大，气势恢宏，内容丰富，花样繁多，涉及地域广阔。在周边地区独树一帜。2004年，香港凤凰卫视到甘肃采风，对和政秧歌进行了现场录制拍摄。甘肃和政秧歌作为一种民间文化奇葩，在这块古老而神奇的土地上经历了漫长历史的演变，组合成最具独特的民间歌舞：从无到有，从小到大，由原始走向现代，由封闭走向文明，不断传承与发展，形成了最具和政民间文化的特色，深受省州艺术界的高度关注，被甘肃省列入非物质文化遗产保护名录；以优美的舞姿和通俗的韵味，抒发了普通百姓的欢乐和喜悦，颇受城乡群众的喜爱和青睐。

　　秧歌是群众的心声，历史的见证，它的根基在农村，属土生土长传统文化的演绎，群众内心深处的表白和流露。它的完善和成熟，不仅活跃了人民群众的春节文化，而且丰富和拓展了民俗文化的内涵。

　　历史溯源

　　秧歌，亦称“社火”，最初是一种春祀秋报的民间祭祀活动。“社”古指土地神，也指祭社神的节日，如春社、秋社。“社日四邻并结综会社牲醪，为屋于树下，先祭神，然后飨其胙”(见《荆楚岁时记》)。由此可见，人们先祭神，后吃祭肉、饮黄酒，欢乐之时，又歌又舞，定会有些杂耍。再看“社火”一词，旧时指节日扮演的各种杂耍杂戏。李斗在《扬州画舫录》中记载：“立春前一日，太守迎春于城东蕃鳌观，令官妓扮社火，春梦婆一，春姐二、皂隶二、春官一”。这似乎是今日秧歌的雏形：春梦婆可能是今日秧歌队中的“妖婆”，春姐和皂隶，似为今日的“腊花姐”和“中郎”，而那个春官定是“社火官”无疑了。今日庞大的秧歌队，就是在此基础上逐步发展起来的。“社火”一词及其活动记载，最早则见于南宋诗人范成大《上元纪关中节物俳谐体三十二韵》，中有“轻薄行歌过，颠狂社舞呈”的词句，范自注曰：“民间鼓乐，谓之社火。不可悉记，大抵以滑稽取笑”。可见秧歌在当时已初具规模了。据民国《和政县志》记载，“入正月过三日即演社鼓，或城或乡不拘。十三日城内张灯，乡民以社鼓来贺，男妇游览……”。这一方面说明了县城十三秧歌会的情形，同时也说明秧歌在和政各乡镇的发展与历史。据考，当时表演的节目就有“竹马儿”、“刀舞”、“旱龙船”、“狮子舞”等等。到了明清时期，秧歌不但有说有唱，有歌有舞，而且还出现了一定故事情节的小戏，更是程式固定，臻于完善。

　　和政秧歌始于明，盛于清，变革于民国，发展于解放后，特别是党的十一届三中全会以后更加繁荣壮大。它是由祭祀活动演变而成的娱乐活动，又通过文化交流，不断充实和丰富内容，如秧歌从宗教活动中吸取了音乐营养之后，才有了伴舞的乐队。现在秧歌中演奏的唢呐曲牌有不少就是神曲，或带有浓厚的宗教色彩，如和政南部牙塘、石咀一带的“牛犊爷”借用巫师羊皮鼓，旱船表演中有扮演观世音菩萨的，演唱词中“九绣我佛莲台坐，十绣童子拜观音”等，无疑是受祭词的影响。再如“春牛”，古代有以春牛祝岁的习俗，因为牛是农事活动中的主要工具，堪作农事的象征，所以和政秧歌中的玩春牛等杂耍节目不仅是古代习俗的继承，而且也体现了各族人民共同祝愿农牧业丰收的愿望，更具有高原农牧业地区的特色。再如《舞狮》，据考，最早出现在三国时期，而且是通过丝绸之路由西域传入的，说明地处古丝绸之路要道的和政地区，接受它的机会比内地更早。到了明代以后，大量汉族移民迁入，又带来了南方的旱船、鞭子、竹马灯；民国初年来河州地区经商的山西、陕西商贾又传进了“跑驴”。和政秧歌在清代之前一律为“地蹦子”(即不踩高跷，徒步表演)，民国初，有少数人开始踩五寸跷子，大多数仍为徒步表演。民国二十二年(1933年)青海马家军(马步芳的国民军)一个连驻防和政，春节时士兵玩起了高跷秧歌(跷高三尺)，有四大光棍、打狗熊等节目，很受群众喜爱，民国二十三、四年，和政县城附近的群众和龙泉书院也相继玩起了高跷秧歌，从此，县城附近高跷秧歌逐渐取代了“地蹦子”。之后，和政秧歌经过不断的更新、完善，形成了今天这样一个综合性的歌舞表演形式，成了汉族群众每年农历正月初三至十七期间闹新春，深受群众喜爱的民间艺术。

　　形式内容

　　和政秧歌节目丰富，阵容庞大，演员多达二百多人。形式多样，有说有唱，载唱载舞，并伴有武术、杂耍、杂角表演，气氛热烈，异彩纷呈。

　　和政秧歌大体上由“前五角”、“中三角”、“后五角”三大部分以及“杂耍杂角”组成，行进和演出都按前后顺序进行，只有杂角可以穿插在队伍中间，任意发挥，随处即兴表演，取乐于观众。

　　和政秧歌的基本排序为：

　　1、前五角

　　〈一〉流星：流星排在秧歌队的最前列，用以开路打场，一般由二人至四人组成，须有一定的武术功底且体质较好、身体矫健的人担任。白天使用铁(铜)制流星，夜间为火流星，其衣着为传统的武生打扮。

　　〈二〉仪仗队：排在队伍的第二位，置大幅横额二、三幅，写有该秧歌队的队名和宣传口号等，并有彩旗若干面为辅衬，以增加秧歌队气氛。与此同行的是秧歌柱子，现称为主席团，是秧歌队的总指挥，一般在五人以上，多为本村(社)德高望重的组织者和老把式(导演)担任，胸前佩戴写有“主席团”三字的红色小彩条，主要负责秧歌队的组织联络工作，并在秧歌出进场时致“告毕词”、接受馈赠礼品等。

　　〈三〉旱船：旱船传统的有一只船、两只船、四只船、八只船等不同的题材，表演内容多取材于历史典故，如“童子拜观音”、“匡胤送金妹”、“东吴招亲”、“八仙过海”、“薛丁山大战樊梨花”、“七仙女”等。

　　旱船表演时，其进场由“四大光棍”伴唱《十绣》的曲调引船，同时有专用的鼓点和唢呐来伴奏。表演形式有“稳荡”、“飞驰”、“旋涡”、“搁浅”等，同时伴有互相打斗、停舟盘旋等战斗情节。旱船表演气氛热烈、神情激荡，将每个历史典故表现得活灵活现，有较强的艺术感染力。

　　〈四〉“四大光棍”：由四个男角和四个男扮女装的女角组成，扮男角的戴礼帽、墨镜，上身着白衬衣、黑坎肩、肩上斜搭宣传政策的绶带，下身着黑裤子，腰挎眼镜盒、腰刀，右手持扇，左手叉腰，扭动起来，舞步矫健，动作潇洒大方；扮女角的踩低跷(约1.5尺)，戴假发，配以钗簪首饰，黑纱制成的独辫，末端彩绸扎结，垂于膝下，上着大襟绸缎服，下身穿罗裙，一手持扇，一手拿彩巾，亦戴墨镜，歌舞时，动作小而优雅舒展、婀娜多姿，尽显年轻女性的矜持、羞涩之情，在表演中演唱的传统曲令有《织手巾》、《绣金匾》和《兰桥相会》等。

　　〈五〉乐队：传统秧歌的乐队通常由三弦、二胡、板胡、笛子、木鱼、撞铃、棒子等民乐组成。随着时代的发展，又吸收了手风琴、小号等西方乐器，大大提高了伴奏效果。乐队的任务是为行进间和进场后表演的“四大光棍”及“跑驴”等小节目的表演做伴奏。主要负责伴奏的曲令有《柳青》、《八谱》、《四季歌》、《采茶扑蝶》、《十二个月》等。